來到年底，終于出了一部讓人驚喜的類型爽片。
不上價值、不玩煽情、不打雞血。
緊抓奪寶主線 ，直擊觀眾爽點。
單憑古董行里的花樣和門道，120分鐘里把你按在座椅上無法動彈——
《古董局中局》
電影要在2小時內講完馬伯庸小說里的諸多人物和故事原委，其中的難度任誰都會捏把汗。
沒想到一口氣看下來，處處都超出預期。
包括馬伯庸自己：“編劇改編力度很大，但很聰明地把握住了內核。幾次鑒寶的特效演繹，很是驚艷，我沒想到還能有這么寫意的表現手法，那是屬于電影特有的優勢。”
的確，是電影的優勢讓這個故事做到了——
人物關系簡化但不簡單，古董鑒寶硬核但不枯燥。
跟貴公子藥不然的雙雄對決，文戲武拍，特效和視聽節奏的加持下，古董鑒寶居然拍出了武俠片的緊張刺激。
跟老騙子付貴的關系幾經反轉，亦敵亦友，你拋梗來我接梗，喜劇效果拉滿。
?
?跟黃煙煙，一路合作默契插科打諢，曖昧的火花點到即止。
又燃又搞笑又有情有義。
觀感的無比絲滑，關鍵就在許愿這位靈魂人物的穿針引線。
而主演雷佳音就像那根定海神針，讓所有的人物關系和對手戲都變得精彩又可信。
又喪又燃董三代
身穿一件皺巴巴的墨綠外套，雙頰緋紅嘴唇發白，走路腿都打不直。
甫一出場，許愿只是個惹人嫌的酒鬼。
除了拿祖傳的鑒寶手藝賺點零花錢，正經營生是在胡同里修家電。
拿黃煙煙的話說，五脈之中，屬他“混得最差”。
這股落魄氣質，符合他的遭遇。
爺爺許一城將唐代佛頭交給日本人，被扣上漢奸的帽子，童年時期，父親許和平也離奇失蹤。
自此，許家成了古董界的過街老鼠。
外在的眼光和內在的傷痛，讓他只能躺平認慫，做個市井混子。
但一沾古董，慫人立馬帶感。
古玩市場里，一根線穿起兩尊金印，像雜耍般一拋一甩。
待金印落定，立即辨得真假。
只這么小露一手，就讓圍觀群眾開了眼。
許愿的開場秀，也將我們立馬帶入了這個古老又新鮮的古董江湖。
跟藥不然的首次對決，去了先吐為敬。
醉醺醺又吊兒郎當的樣子，讓人忍不住白眼。
可真比起來，就知道他擱這扮豬吃老虎呢。
藥不然是個講究的學院派，西裝筆挺、戴金絲眼鏡。
白手套、手電筒、專業用語等一系列操作下來，讓人不明覺厲。
許愿呢，被襯托得毫無氣勢。
鑒寶直接上手，無所謂敬畏，古董就像是他天天用的鍋碗瓢盆。
乍看忒不靠譜，但一聽他那些深入淺出的大白話，卻更能體會到道行之深。
相比藥不然的天賦外露，許愿是往里藏的。
用醉鬼的外表藏，用混不吝的性格藏，也用出格的行為藏。
藏，是許愿的生存之道，同樣是中國人一貫偏愛的高手特質。
藏是為了露。
只要剝開他一層又一層的保護色，就能看到內在的鏘鏘筋骨。
比如骨氣——混跡江湖，許愿設局但從不騙人；
比如智慧——雙雄斗智，看似不講章法但總是更接近真相。
比如堅守——最慫的人說最狠的話，表面再落魄，內心依然有著身為許家后人的驕傲。
相比藥不然這樣的天選之子，許愿更像是面對命運的普通人。
沒有運籌帷幄，只有靈機應變。
在無常和險境里，做一只打不死的小強，生命力越磋磨越堅韌。
這樣的小人物逆風翻盤，才能真的燃到我們每一個人。
不管演任何角色，雷佳音身上的“人味兒”總能讓他離觀眾更近。
《繡春刀2》里的南鎮撫司裴綸，出場必吃。
辦案審訊的句句刀鋒，掩飾在吃飯進食的一抬眉、一哂笑里。
猜不透的心思和表情，反比霸氣外露更具威懾力。
《長安十二時辰》里的放浪不良帥張小敬，任務再急也不忘填飽肚子。
“閻王不使餓肚子鬼”，水盆羊肉和火晶柿子不可辜負。
張小敬以死囚之身戴罪立功，但這一吃，就讓緊張之中見松弛，人物也就更有呼吸感。
貪戀一口美食，這是人最日常的欲望。
原本頗具漫畫感的熱血角色，雷佳音沒有往高級感、神秘感的方向上演。
反而是抓住生活的煙火氣，演出一股接地氣的人味兒。
結果讓這些厲害人物變得更討喜、更有記憶點。
小人物，更是依賴他對角色人性的揣摩和構建。
這兩年，雷佳音演繹了不少灰頭土臉的糙漢小人物，于是就出現了一些有關他選角同質化的質疑。
且不說小人物是一個既大眾、內涵又相當廣泛的主角類型。
而且，選角同質化并不意味著表演同質化。
細看他演繹的這些小人物角色，內在的層次和質感都不一樣。
就說許愿和《刺殺小說家》的關寧，都是要逆天改命、沖破桎梏的一介凡人。
許愿透著舉重若輕的機靈勁兒，關寧這個人物就很沉重。
當一個父親失去了唯一的女兒，他不管不顧，只能以命相搏。
身上有著雷佳音以往角色里難得一見的獸性和戾氣。
尋女的執念，讓他生生殺出一條血路。
赤發鬼恥笑他：“區區凡人竟敢弒神？”
無情無愛的他不懂，父愛可以讓一個凡人擁有神所不及的能量。
如果說許愿帶來的是純粹的爽感，那么救出女兒那一刻的熱血與熱淚，賦予關寧的是悲壯的痛與燃。
?
“前夫哥”陳俊生，則全沒有這種小人物的極致與熱血。
他代表著生活里毛線團一般的人際糾纏與復雜情感。
外表看著體面光鮮，實際上被家庭和婚姻的一地雞毛，攪得里外不是人。
一個字，累，兩個字，心累。
陳俊生自認慫人一個。
有人說他的慫是優柔寡斷、毫無原則，但其實也是他自愿被真情綁架。
他舍不得生命中出現的每個人，才會試圖去處處彌補和平衡。
薛甄珠離世之際，陳俊生的三個響頭，最后叫她一聲“媽”，足以見證他的真心與純良本質。
他最大的優點也成了他最大的缺點，最終讓生活走向失控。
陳俊生的無奈，最能讓人代入生活的復雜和不易。
于是，一個出軌渣男，讓人恨不起來，甚至圈粉無數。
此外，還有《功勛》的無名英雄于敏，演活了一個科學家的執拗與樸實；
《超時空同居》的陸鳴，普通男人在生活中的喜感和痛感引發觀眾強烈共鳴；
《懸崖之上》的謝子榮，讓我們看到了一個革命叛徒的人性弱點.....
這些人物并不完美，有著大大小小的性格缺陷乃至人性缺陷。
但角色因人性而生動。
雷佳音在嚼透人性復雜的基礎之上，為他們賦予真實的情感和豐滿的細節。
所以，他才能演啥像啥，哪怕是渣男、慫貨、反派這類角色都讓人恨不起來。
演技引起舒適《古董局中局》的原著，對藥不然的形象描述更具象。
而許愿的形象沒有那么鮮明——不起眼的30歲店老板，愛耍點小聰明的市井小民。
這樣看似普通的主角，可以讓讀者投射更多自我在他身上。
畢竟普通人誰不想和許愿一樣，開啟一段以自己為主角的冒險故事呢？
電影開拍之初，導演郭子健就對主角做出了相當程度的改動。
因為時長限制，觀眾沒有足夠篇幅去跟著主角共同成長。
所以他希望許愿更有小人物的缺點，也有更明顯的人物弧光。
于是，許愿出場，以落魄酒鬼示人。
落魄到，親媽的祭日，都只能賒幾根火腿腸和一瓶酒當做祭品。
但是家里被一把火燒掉、下定決心去洗刷家族冤屈后，他立馬呈現出不同的精神面貌，智商和氣魄齊刷刷支棱起來。
許愿、藥不然馗市尋寶，要從狠角色沈爺那里虎口奪食，不僅是智商的對決，也是行事風格的對比。
藥不然不緊不慢，既達到了目的又顧及了沈爺的面子。
許愿卻劍走偏鋒，用搶生意砸場子的形式逼出了沈爺真身。
他的野路子，看似不夠聰明，實則更有真性情、更有冒險家的氣質。
這也是雷佳音這一次的表演很打動我的原因：
作為演員，尊重劇本影視化后的角色設定，以盡可能為完成好整個作品的態度賦予了許愿更加豐滿鮮活的生命力。
很難在一部爽片里看到如此細膩有層次的表演。
對父親的怨與念，對付貴的嫌棄又不舍，對黃煙煙的發乎于情止于理，對藥不然的惺惺相惜既往不咎。
情感的流露不嫌多不嫌少，恰到好處。
當一個演員越成熟，越會追求收著演，雷佳音也是如此。
尤其跟葛大爺最重要的那段對手戲。
光影暗處的雷佳音瞬間漲紅眼睛，話說到一半哽在喉嚨里。
許愿跟付貴的感情，都飽含在那句沒說完的“當初甩掉你（就是不想連累你）”。
鏡頭對準他，真情實感的感染力，讓人忍不住眼睛跟著一起發酸。
假扮父子，如父如子
沒有眼淚泛濫，也沒有煽情發言。
演這段戲的時候，雷佳音跟導演坦言：
想讓我痛哭流涕，不現實，不可能。
他很清楚，觀眾對大爺的感情深，那場戲需要一個釋放的出口。
但這并不代表許愿對付貴的感情足夠深。
從人物本身出發，許愿對付貴一直是不夠信任的，不能過度拔高兩人之間的情感。
他對他，只能是一種對生命逝去的無奈以及夾雜著一絲情感上的悔恨。
所以好的表演，背后都是克制，都是冷靜而理智的揣摩。
而非一味迎合觀眾，拼命擠壓觀眾的淚腺。
演專業的鑒寶戲，雷佳音是松弛的。
不管是臺詞還是肢體語言，讓人相信他在這一行浸潤多年。
演嚴肅的感情戲，雷佳音是真摯的。
無論親情友情愛情，都是他從許愿的內心自然生發，真實可信。
他的松弛和真摯，讓這版許愿的觀感尤為舒適。
可以說，演員的表演，成功托住了《古董局中局》的電影化改編。
看完這部片也更理解了，為何雷佳音能得到如此多導演的青睞，又能適配這么多類型的作品。
正如雷佳音說的那樣：
只有把每個角色打進觀眾心里，才會不斷抓住屬于自己的機會。
推 薦 閱 讀
點“在看”，i大頭↘↘
上一篇：《古董局中局》獲獎名單
責任編輯：
