第一次看到這個電影宣傳的時候，估計所有人都跟我一樣。
以為這一定又是一部熱熱鬧鬧的惡搞喜劇。
沒辦法，誰讓他的導演是曾經的熱門網絡短劇《報告老板》的導演，劉循子墨。
而在這樣一部電影里，我們還會看到：“父皇”張本煜。
柯達。
以及尹正、喻恩泰、秦霄賢、陳明昊、鄧家佳等很多曾有代表喜劇的演員。
實際上，這部電影卻并不是這樣的。
看《揚名立萬》之前，大家都以為這會是一部和《報告老板》或者《萬萬沒想到》氣質接近的電影，一眾喜劇演員在無厘頭的笑鬧之中把大家逗得前仰后合。
可萬萬沒想到，看完片子我們才突然意識到，一切并非如此。
喜劇元素在片中僅僅是輔料，而它的主調則是一部充滿懸疑元素、迷影情結的推理片。
二三十年代的上海，編劇、導演、演員等一眾人馬被投資人召集在一棟別墅開劇本會。而劇本的內容，則是改編轟動一時的謀殺案。
它不僅跟喜劇關系不大，甚至還顯得有點嚴肅。
讓人眼前一亮的，是故事在懸念設置和推理上的跌宕與嚴謹，即使在全年度的同類影片中都算得上一匹黑馬。
節奏、表演、合理性、嚴謹度、內核深度……從各個角度細看，都毫不拉胯。
它已然具有了社會派懸疑推理片應有的銳度和深度，堪稱近期國產推理中的最大驚喜！
一開始，由一宗兇殺案引入，劇本殺的框架之下，幾位民國電影人粉墨登場。很快制造了一個推理探案的封閉空間，密室、本格推理、懸念與反轉層層遞進。
在不斷的反轉中，它用一種非?，F實主義的諷喻手法，刺破了故事表象，讓每個人物的多面性與復雜性逐漸浮出水面。
必須承認，這部電影顛覆了我對劉循子墨的認知。
毫不夸張地說，憑這部電影，劉循子墨可以躋身優秀懸疑推理導演行列了。
甚至，它不止于懸疑，在推理的外殼下，完成了社會派懸疑推理的故事使命，可以稱之為一部藏著豐滿細節和意外驚喜的嚴肅劇情片。
更有趣的是，它以一種充滿迷影情結的方式重塑了“電影人”的群像，不避諱他們的市儈貪婪軟弱，但也在尋找真相的過程中勾勒出他們一點點揭開假面、找回勇氣的軌跡。
陳明昊飾演的投資人陸子野，跟他的名字一樣，錢多路子野，花重金搞來上海灘轟動一時的三老案，甚至，把殺人兇手、兇案現場全都擺在創作者面前。
陸子野碼了一個大盤子，上海灘的女明星蘇夢蝶（鄧家佳飾）、老藝術家關靜年（楊皓宇飾）、大導演鄭千里（喻恩泰飾）、金牌編劇李家輝（尹正飾）、好萊塢華人打星陳小達（柯達飾）……全被他召來。
“拍好了，咱們揚名立萬”。
大家為名來為利往。一個個光鮮亮麗，彼此之間有小矛盾也盡量克制忍讓，為項目保持面子上的和氣。
別墅里的每個人在故事一開始都是裝在套子里的人。
隨著案件調查的推進，與其說這些人是在探求真相，不如說是在不斷逼近自己的內心、釋放真實自我。
其中有趣之處，不僅在于觀賞他們講述的那些抓馬異常的電影情節，更在于一點點觀察他們在你來我往的劇本會中，慢慢撕下假面，露出真實面目的過程。
改編到底是還原真相還是胡編亂造？
編劇李家輝為故事負責，一根筋地要挖出事實真相，把劇本做扎實。
老藝術家關靜年心中常懸政治正確這條紅線。
演員蘇夢蝶關心自己的戲份和角色不能過于單薄。
導演鄭千里忙著協調女明星的訴求。
制片人陸子野才不管這些，他只要片子有噱頭、能賣座。
雖然這故事發生在民國，卻也與當下產生了某種微妙的呼應。
各有各的考量、各有各的道理，很難說誰對誰錯。
在封閉式劇本會一場場討論中，他們慢慢褪去光鮮的外衣，露出過氣明星、爛片導演、武打替身、花瓶女演員、被禁編劇、破產投資人的真實身份……
人物的復雜性在各自的困境中被一下子揭開。
在還原兇案真相的主線故事外，帶我們撞破了一個真實的，關于電影的世界。
在那個電影的世界里，鄧家佳飾演的蘇夢蝶是一位演技拙劣、容貌嬌美的女明星，俗稱“花瓶”。
似乎，“花瓶”是所有美貌女演員都戴過的帽子。區別在于，有的人有機會用一兩個角色把帽子摘掉，有的人，把“花瓶”活成了宿命。
顯然，蘇夢蝶屬于前者，至少是在努力成為前者。
原本，這類“花瓶”的故事無甚新奇，但在這部電影里，不得不說，鄧家佳飾演的蘇夢蝶可謂是今年懸疑片中最有血肉的一位女性角色。
蘇夢蝶的存在，作為全片中唯一的女性角色，貢獻了片中唯一的女性視角。
當眾人站在選美比賽的大廳里，感嘆于巨幅照片上不同女孩的美貌。
只有蘇夢蝶，看得到并說得出美貌背后的用心和用力。
蘇夢蝶瞥了一眼照片便看出照片上女孩戴的是假發。
她以一位女明星的心境，感慨所有美麗都要付出時間和精力去打理去維護。
面對這樣的美貌，滿屋男人垂涎之中又帶著輕蔑，忍不住說出輕佻的話。
只有蘇夢蝶，突然冷了臉，正色環顧四周男人，帶著不平和憤恨反問，“一個姑娘，她只是喜歡唱歌、跳舞、演戲，她有什么錯，為什么一個女孩因為喜歡舞臺就要被看低？”
她說的是照片中的女孩，是早年初入行就被譏諷、被看輕的自己，甚至，也是銀幕前的你我。
那一刻，蘇夢蝶神情冷峻而鋒利，她臉上有著不屬于一個“花瓶”的真摯與迫切，顯得格外真實動人。
她的叩問完成了三重時空的縫合——兇案時空、故事時空和現實時空。她問出口的問題至今仍在發生，也仍然沒有答案。
她像是整部電影的一粒小小火種，燭照著探尋真相的方向，一點點越燒越旺。
當然，編劇李家輝、警察大海、老藝術家關靜年等也都用一種守護的姿態，平等地與女孩共情。
他們毫不猶豫要查出一個真相，為的是道義，但選擇是否要公布真相，為的則是一個女孩的名譽。
這是國產懸疑推理片中非常鮮見的時刻。
它以大多數男性為主角，卻反傳統地消解了懸疑片中充滿性意味的男性凝視，進而將這種目光轉化為一種父兄式的守護與柔情。
第一次，我們看到了一群充滿人性光彩的小人物。他們尋出的是真相，也是普通人人性中被遮蔽的光。
在探尋真相的過程中，線索一點點拋出。
兇手就在現場！
真相不斷拼湊。反轉接踵而來。
大家就在兇案現場！
在密室殺人案的尋兇過程中，本格推理的縝密嚴肅必不可少。但難能可貴的是，在嚴肅燒腦的推理中，竟然還藏著絲絲點點輕松愉快的笑點，它們像是一種作者簽名，在不經意間留下導演的喜劇創作印章。
開心麻花的尹正、《愛情公寓》的鄧家佳、《武林外傳》里的喻恩泰、《龍門鏢局》的楊皓宇、德云社的秦霄賢、萬合天宜的張本煜、柯達和導演劉循子墨，當然還有演話劇出身、以“王胖子”為人熟知的陳明昊。
這些人幾乎覆蓋了最好笑的喜劇廠牌和劇集。
這樣一幫人組成的陣容，喜劇成為一種隨手拈來的細節，調劑著懸疑推理的主調。
我們從主線劇情中獲得推理快感的同時，懸疑與喜劇跳躍式的類型融合，也帶來了濃郁而獨特的新鮮感。
而片中與這種喜劇元素相融的迷影情結，更是讓觀影的滿足感無處不在。
劇本會一開始，眾人頭腦風暴吵翻了天。各種稀奇古怪、無厘頭的故事講得大家熱血沸騰。
什么人魔變身、手撕人等無腦cult劇情簡直是20世紀二三十年代中國武俠神怪片熱潮的一次大展示。
1928年張石川導演的《火燒紅蓮寺》票房大賣之后，武俠神怪成為銀幕主宰，只要賣座，一個故事拍出十幾集也不足為奇。
而片中的“大案子”，也像極了中國電影史上的傳奇謎案，1921年任彭年導演、楊小仲編劇，根據真實案件拍出了中國電影史上第一部長故事片《閻瑞生》。
從形式上，一群電影人改編拍攝兇案故事片，這些故事人物又與電影史有著奇妙的呼應。
這件事本身，就已經充滿了迷影誘惑力。
更何況，這種迷影魅力從影片中的人物一點點延伸到了故事與現實。
“世界上最可怕的是什么？”
“記憶。”
影像成為了記憶的方式，攝影機轉動，膠片是一秒鐘24格的真理。
用拍攝影片的方式來講述、還原這么一個兇殺案，意味著真相永遠不會被抹去、被忘記。
而真相能夠大白于天下，靠的是這群電影人腦中的記憶和手中的攝影機。
這群原本已經被行業刻板印象定型為“失敗者”的人，以命相博，用拍電影的方式，打破了各自的既有形象，找回自己作為電影人的尊嚴和初心。
其實某種程度上，對于這部電影的導演劉循子墨而言，《揚名立萬》也有著同樣的意義。
就像一開始說的，它沒有重復《報告老板》《萬萬沒想到》，而是用這種方式顛覆了“喜劇影視人”的刻板印象，走在一條更新也更有挑戰的路上。幾年間，放棄了諸多網劇、喜劇項目邀約，一心琢磨這么一個舒適區之外的項目。
其實是應該恭喜他的，因為片中那些與懸疑推理有關的部分都非常超出預期，尤其是整個影片的后三分之二，故事節奏明顯加快，前面鋪陳的細節和線索也都一點點編織進了主線情節，幾無閑筆。
預告片中散落在地的邀請函，在前半段看似無關緊要，最終也成為解謎和反轉的重要線索。
細節細節還是細節！
憑著前半段的大量細節，影片在結尾處，給了一番又一番高潮迭起的反轉，給了人超乎尋常的驚喜和滿足。
甚至可以說，它以一己之力貢獻了一年多以來銀幕上最讓人心服口服的高能反轉！
懸疑和反轉帶來的狂喜，只能領悟，無法劇透。
那些原本就有的喜劇技能，被消解被弱化，反而是懸疑推理的主線充滿了嚴謹的細節和強大的張力。
與其說劉循子墨拍了一部懸疑片，不如說他拍了一個有懸疑、推理、喜劇元素的劇情片。
突破、挑戰和自我尋找，不僅僅是片中人的底色，或許也是導演劉循子墨銀幕處女作的創作原點。
而從這個原點出發，他抵達的是一個非常具有現實意義的故事內核。他在試著回答蘇夢蝶的那個問題，“一個女孩，因為喜歡舞臺，就應該被看輕嗎？”
一開始，誰會想到看劉循子墨的新片，竟然能讓人有如此深刻嚴肅的感悟？
這種感慨從故事而來，向著電影和生活不斷漫溯而去。
責任編輯：
