5月4日上午，南充市川劇“非遺傳習班”里，40名年輕學員正在練功：彎腰、壓腿、劈叉，11歲的女孩王奕靈練得有板有眼，幾個調皮的男孩圍在旁邊……看著這群后生，南充市川劇團團長湯勇臉上寫滿笑意。
川北燈戲是川劇的重要分支。2006年，川北燈戲被授牌為首批“國家級非物質文化遺產”，川北燈戲團在南充川劇團掛牌成立，川劇演員也演燈戲，燈戲演員一樣唱川劇。
如今，川北燈戲已成為南充文化的一張靚麗名片。“上月我們還走進國家大劇院展演，變臉、燈官、坐竹竿、送財神等絕活，非常受歡迎。”湯勇很自豪。
不止是川北燈戲。南充擁有國家級非遺項目5項、省級非遺項目25項、市級非遺項目84項。
伴隨一批非遺文化“靚”起來，南充文化正在展現新魅力。
傳承 讓年輕人唱主角
2016年，聽說南充要開班教唱戲，閬中的王奕靈經過嗓音、形象、形體三輪測試，從300多人中脫穎而出，成為南充首個川劇“非遺傳習班”的一員。
真正學起來，日子很苦。“非遺傳習班”由劇團和四川省服裝藝術學校聯合辦學，學員白天練功、晚上上課，課程排得滿滿當當。
湯勇介紹，過去劇團采用“團帶班”模式，學員一邊接受川劇基本功訓練，一邊由劇團邀請老師傳授文化課，“偏重藝術培養，演員文化素質不高，漸漸吸引不到年輕人，造成人才斷層，出現21年招不到人。”而“非遺傳習班”突破這一瓶頸，學員授予職教文憑，成績優異者還能繼續深造。吃住和學費均由劇團負責，學員畢業后可直接進入劇團工作。
如今，孩子們已經熟練掌握“唱做念打”，還在今年南充舉辦的網絡春晚上亮了相。“只有讓年輕人唱主角，傳統藝術才能傳承下去。”唱腔老師王紫娟說。
打破傳承舊習，閬中王皮影的步子更大。去年，國家藝術基金“皮影工藝·創作”培養工程項目首期培訓班在川北王皮影藝術團閬中駐地開班。來自全國10多個省份的20名學員在1個月時間里，系統學習川北王皮影的造型設計及雕刻工藝。
過去，王皮影有“傳內不傳外”的傳統，表演者全為家庭成員。王皮影第七代傳人王彪打破祖訓，與四川大學、西南民族大學等高校合作，共同致力于皮影藝術的記錄、研究、收集整理，以及傳承保護等工作。“培訓班里有資深的皮影業內從業人員，有初學者，也有皮影藝術愛好者。”王彪說。
目前，王皮影博物館正在緊張建設中，將以此培養皮影戲的專業人才，創作新的皮影戲節目和銷售衍生工藝品。王彪介紹，他們正在聯系高校定向培養動漫方面畢業生。
創新 用精品煥發活力
新時期，以非遺為代表的傳統技藝如何煥發活力?“持續創新，用精品說話。”南充大木偶劇院造型室主任許學術有自己的見解。
2月25日韓國平昌冬奧會“北京八分鐘”，由許學術團隊制作的“熊貓隊長”驚艷亮相。許學術介紹，“熊貓隊長”運用川北大木偶傳統制作技藝，又結合了碳纖維與LED技術，“以現代技術展示傳統技藝，這樣的作品才有活力。”
2006年，南充大木偶劇院就嘗試和景區合作，在峨眉山駐場演出，將峨眉山人文風景與大木偶結合。如今，劇院制作木偶可以吐火、發聲、變形，還會持毛筆寫字。舞臺采用聲光電技術，運用LED動畫、3D投影等，視覺沖擊強烈。
近日，一部大木偶題材電影正在南充拍攝，83歲的川北大木偶傳承人李泗元也將參演。“燦爛的文化遺產不該只存在于博物館，也要主動求變，只有貼近當下，才能為更多人知道和喜愛。”南充市委宣傳部相關負責人說。
南充川劇團也在探索。該劇團打造的現代川劇《紅鹽》打破常規，引入影視劇創作手法，加快劇情發展。還請來交響樂團、燈光舞美以及服裝方面的專家進行聯合打造，被譽為“電影式的川劇”，在全國多個城市巡演。
“以劇養人、以劇團人，有了好劇本才能使劇團擁有可持續發展的生機。”湯勇介紹，劇團一方面挖掘傳統優秀劇目，整理出《雙青天》《雙陽公主》《竹林堂》等傳統經典劇目，一方面聯合專家學者采風創作，推出《巧斷家務案》《新春大吉》《林山情》《奇人武大郎》等一批原創精品。
保護 讓非遺走得更遠
通過這些年的努力，南充已逐漸成為非遺大市，以“嘉陵江合唱藝術節”“嘉陵江燈戲藝術節”“國際木偶藝術周”為代表的嘉陵江系列文化活動打出了名頭。
但非遺要變“靚”，還離不開政府“推一把”。4月1日起，《南充市非物質文化遺產保護辦法》正式施行。從保護職責、調查與保存、代表性項目名錄、傳承與傳播、利用與保障、法律責任等六大方面，對非遺保護提供了制度保障。
以培養傳承人為例，《辦法》首次引入高校參與非遺人才培養，推廣實施家族傳承、師徒傳承與現代職業教育相結合的傳承人培養模式，鼓勵高等院校、職業技術學校或者研究機構通過開設非物質文化遺產相關專業、設立傳承班以及與相關單位聯合辦學、辦班。
更多“真金白銀”正投向非遺保護。《辦法》明確設立專項資金保護非遺，納入政府購買服務范疇等。近年來，南充每年預算300多萬元用于非物質文化遺產的傳承、保護工作，并投入5.8億元開工建設南充市博物館、文化館新館、非遺演展中心、川劇演藝中心等。
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